在20世纪突然横空出世后，摇滚乐在数十年间迅速从其诞生的摇篮——美洲辐射向全世界。这样一朵奇葩以“前辈”爵士、蓝调、古典等都未表现过的姿态高速发育，在各地生根发芽。

但简单地将摇滚乐标签为年青一代对传统的「离经叛道」，进而将二者完全割裂，甚至一定要分个高下，在一定程度上有失偏颇的。毕竟，我们不能否认古典音乐对摇滚的影响：优秀传世的“大片感”摇滚乐往往表现出戏剧性与厚度，而这些品质无疑相当“古典”。

但摇滚艺术家总具备某种「先锋」特质。多年来，有一群摇滚艺术家一直蠢蠢欲动：他们把眼光放到古典界，寻觅一场别开生面的跨界合作，或者提着乐器直接坐进乐团，成就了不少名场面。

说到摇滚乐、金属乐与古典音乐的融合，我们都会想到QUEEN、SCORPIONS、DEEPPURPLE，以DREAMTHEATER为代表的前卫金属，以RHAPSODYOFFIRE以金属为代表的交响力量金属等等。当然，还有METALLICA在年与旧金山交响乐团合作的SM。虽然那次合作差强人意——主要是金属部分与交响乐部分的平衡变得像是竞争——但是我们借此对于METALLICA很多早期作品里的古典音乐元素有了更深了解，它们完全值得重新编曲配器！也只有这样，交响乐与金属才能真的跨界融合。

尽管对这两个圈子的部分乐迷而言，这种尝试可能颇有些怪异，但一些经典跨界在争议中惊艳了更多观众，至今仍被我们津津乐道。