金属

2017年金属乐年度专辑盘点下

发布时间:2022/9/30 20:59:09   
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上一期《年度金属专辑》介绍了年度10张金属专辑,作者呂行将接上期继续介绍另外10张年度金属专辑上乘之作。

阅读上期:年金属乐年度专辑盘点(上)

本文作者:呂行

责任编辑:六六制幻

10

《PostSelf》

Godflesh

发行时间:年11月17日

作为工业金属的代表人物,Godflesh(圣体乐团)的第八张专辑展现了他们的另外一面。将年的《Streetcleaner》与年的《Pure》中幽闭恐惧的怒气,配上拳击手主唱贾斯汀·布罗德里克带有80年底后期钉鞋风的声音,最后呈现出的,是前所未有的怪异和绝望。

贯穿整首《NoBody》的电子鼓,从固执的喋喋不休演变到结尾处失控般的连续撞击;《MortalitySorrow》中的吉他不断地散发着危险的气息,直到最后烟消云散;《PreSelf》中布罗德里克带有强烈共鸣的费力演唱在层层递进的喧嚣音乐中则显得更加愤怒。

9

《KingdomsDisdained》

MorbidAngel

发行时间:年12月01日

病态天使在年发=布的,带有强烈个人特色的专辑《IlludDivinumInsanus(神圣的疯狂)》,让乐队享受了几十年的业界好评。《遗臭王国》则更像是乐队唯一的固定成员——吉他手阿泽格索恩独自撑起的。

年,主唱大卫·文森特携鼓手离开,组建了新乐队“IAmMorbid”(我有病);而曾在80年代末90年代初为乐队效力的鼓手史蒂夫·塔克在这张专辑重新回归。阿泽格索恩标志性的剧烈升降和埃迪·范·海伦式的迷幻solo,效果如同极具冲击力的狂怒旋风。与90年代中期大起大落的重金属节目“甩头客舞厅”不同的是,这张专辑尽可能地避免了太多的情绪变化跟和声,而是用一种更为纯粹的混沌气息弥补了它的单调。

8

《Wick》

RoyalThunder

发行时间:年04月07日

来自亚特兰大的RoyalThunder(皇家雷鸣乐队)第三张专辑《Wick(烛芯)》,最“金属”的部分当属主唱米兰妮·帕森兹时而粗犷时而温柔的嗓音了。开头曲《BurningTree(燃烧的树)》以蜿蜒曲折的riff和小手鼓一般的节奏铺开;接着是《WeSlipped(我们犯了错)》中错落的吉他和犹如雾气升腾的和弦;而到了同名主打《烛芯》,则是失真的重和弦与相对清淡的音符相辅相成。

《Plans(计划)》中的每一个乐器,都像是为了帕森兹炙热灼心的尖叫而燃烧着——漫不经心的吉他声、天籁般的背景和声和回音缭绕的鼓声。皇家雷鸣即使在他们不那么金属的时刻,也仍然有着直击人心的力量。

7

《ThinBlackDuke》

Oxbow

发行时间:年05月19日

《ThinBlackDuke(黑瘦公爵)》距离Oxbow的上一张专辑已有近十年时间。作为先锋金属的他们,似乎少了很多扭曲的东西,更多的是成员彼此之间的联系,并形成了一种全新的风格。主唱尤金·罗宾逊在躁动的音乐中转换着沙哑的嗓音,干吼、假音、耳语和笑声,不走寻常路的演绎无一不体现着他们的我行我素。

6

《Heartless》

Pallbearer

发行时间:年03月24日

Pallbearer(护柩者乐队)的命运似乎永远无法下定论。到了第三张专辑《Heartless(无情)》,他们好像已经在末日金属的道路上越走越远,而那闪耀的吉他,渴望的声音,忧郁的前卫金属氛围也都证明了这一点。

整张专辑的亮点,就是那种缓缓展开一个广阔新世界的感觉,像带着美感的抑郁症情结。缭绕的吉他鸣响,重叠的人声原始而清澈,时而衰退时而涌动,最后形成了巨大的磁场。任何厚重、震荡、扭曲的声音都没有、也不应该出现在这样的音乐中。

5

《ReflectionsofaFloatingWorld》

Elder

发行时间:年06月02日

来自麻省的Elder(长者乐队),用他们的第四张专辑充分证明了自己的摇滚造诣——史诗级的作曲、高级的歌词以及新式罗杰·迪恩风格的封面艺术。把将近50年间最卓越的音乐片段进行筛选、组合,是他们的终极魅力所在。

这种魅力不仅仅体现在像温柔的巨人乐队那样前卫、实验的结构性上,更包含了如同欧曼兄弟乐团那样华丽的旋律和鹰族雄风乐队那样充满活力的太空摇滚风格。11分钟的开头曲《Sanctuary》是年最值得一听的金属作品之一,吉他手尼古拉斯·狄萨沃有着教科书般的节奏掌控和深情撩人的声音。这股华丽的气息在当下显得尤为纯粹,年可以说没有人是长者的对手。

4

《EmperorofSand》

Mastodon

乐队组建时间:年03月13日

跟《Leviathan》和《CracktheSkye》的大胆尝试相比,大只佬乐团的这张新专更像是对上一张专辑的优化改良,鲜有大刀阔斧的痕迹。但这毫不影响它为乐队的辉煌历史再添一笔——作为一张集前卫金属的愤怒《Sultan’sCurse》、石器女王时代风格的动人旋律《ShowYourself》、以及恰到好处的大气《JaguarGod》于一身的专辑,它让乐队仍然当之无愧于最受歌迷喜爱的重金属乐队之一的称号。

3

《Terminal》

Circle

发行时间:年06月30日

高产已经不足以形容这个来自芬兰的邪典英雄组合,因为自从年出道以来,他们已经发布了超过30张专辑;而“不拘一格”也同样难以概括这个七人组合所产生的化学效应。

作为签约南方王国唱片之后的第一次亮相,他们完成了从德国前卫摇滚到傀儡乐队风格,再到平克弗洛伊德式迷幻的无缝切换,又毫无痕迹的融入了七十年代前卫金属和国王乐队式的华丽流行元素。《RakkauttaAlDente》、《SickChild》以及同名主打《Terminal》中,三位吉他手所带来的层层深入的效果让人惊叹。不得不说,Circle乐队的这帮家伙正在开启一场极具吸引力的太空旅行,而每个听众都会想要置身其中。

2

《TheDuskInUs》

Converge

发行时间:年11月03日

收敛乐团是少有的能够比出道时发展的更加成熟壮大的硬核乐队。《TheDuskinUs》是他们相隔五年后发行的第九张专辑,延续了乐队在90年代后期全盛时期的状态之余,更多了几分张力。科特·巴卢带有情绪和节奏的吉他与主唱雅各布·巴农撕裂束缚的声音相辅相成。

在《ICanTellYouAboutPain》中,乐队用高度饱和的反馈重击旋律配合巴农的嘶吼“你根本不懂我的痛”;而在更哥特的《ThousandsofMilesBetweenUs》中,乐队则齐心协力衬托着巴农对于死亡和情感分离的温情演唱。

1

《Forever》

CodeOrange

发行时间:年01月13日

《Forever》是橙色代码的第三张专辑,也是签约Roadrunner之后的第一张专辑。这个来自匹兹堡的硬核乐队仍然延续着最高水准的创作。不难看出鼓手兼歌手贾米·摩根对九寸钉乐团明显的偏爱,整张专辑都是在一种侵略性的氛围中丰富起来的。

重心依然放在冷酷的、精确的打击上,乐队还引用了摔跤手阿莱斯特·布莱克在近期WWE赛事中充满威胁性的出场。但这些外在的信息也仅仅是为专辑增添了一些恐惧氛围而已,在吸引人的部分还要属吉他手里巴·迈耶斯在《BleedingintheBlur》和《Dream2》中压倒性的怪异旋律起承转合。



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